全世界的博物馆都被搬进了美国大都会？博物馆中的博物馆是什么样

大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）坐落于美国纽约州纽约市中央公园旁，占地8.5公顷，馆藏艺术品约300万件，是世界上最大的艺术博物馆之一。

它与英国大英博物馆、法国卢浮宫博物馆、俄罗斯国立艾尔米塔什博物馆（冬宫博物馆）并列为世界四大博物馆。但与其他三大博物馆不同的是，大都会并非国立，而是私人非营利性组织。

大都会艺术博物馆大厅

为什么一所私人博物馆能与那些以举国之力兴建的博物馆并驾齐驱？

大都会如何将博物馆变成无门槛的全民学习殿堂？

这要先从大都会博物馆的最初建立开始讲起。

正如大都会博物馆前馆长托马斯·P·坎贝尔（Thomas P. Campbell）所说，大都会艺术博物馆的故事，是一个独特的美国故事，是一个关于雄心、公民责任和慷慨付出的故事。

1866年巴黎的一次午宴上，有人宣布美国需要自己的艺术博物馆，一个既可以保存人类文化艺术珍品，又可以提供国民教育的场所。

约翰·斯顿（1820—1893），美国商人和艺术赞助人。曾任新泽西中央铁路公司总裁，大都会艺术博物馆创始人之

1870年，由一群艺术家、收藏家、商人和慈善家共同筹建的纽约大都会艺术博物馆诞生，著名收藏家、铁路业巨头约翰·斯顿（John Taylor Johnston）被推举为博物馆第一任总裁。

1872年，博物馆正式开幕。

描绘博物馆开幕盛况的木刻画，《法兰莱斯利周刊》，1872年

博物馆初期展出的艺术品常常不是原作（因为觉得买不到），而是世界名作的电铸版和石膏模型。总数逾两万六千件的石膏模型至今都被安置在中世纪雕塑厅和两个相邻展厅内。

20世纪初大都会博物馆的石膏像大厅

1901年，一切发生了改变。

美国蒸汽机车大亨雅各布·S·罗杰斯（Jacob s. Rogers）在这一年去世，他将自己的大部分财产——一笔500万美金的巨款遗赠给了大都会艺术博物馆（到21世纪初其购买力相当于1.7亿美元）。

雅各布 · s · 罗杰斯（1824—1901），美国商人，曾任北美第二大最受欢迎的蒸汽机车制造商公司总裁。

大概世人都未料到，一个在有生之年被认为是吝啬鬼和厌世者的古怪商人，使得大都会博物馆从一个摇摇欲坠的机构摇身变成了艺术界的一股强大旋风。

大都会已经有能力购买艺术品原作了，此后博物馆成立罗杰斯基金继续收购艺术品。

文艺复兴时期荷兰著名画家彼得·勃鲁盖尔（1525—1569）画作《收割者》就是罗杰斯基金成立头二十年购买的作品▼

19世纪末20世纪初，美国财富迅速增长，同时也伴随着社会问题频发。在政府无暇顾及艺术之时，一些富起来的美国商人却愿意用自己从铁路、矿藏上挣来的金钱重塑精神家园。

J.P.摩根（J.P.Morgan）（1837—1913），美国著名金融家、银行家和收藏家，美国最大的金融服务机构之一摩根

除了罗杰斯，J.P.摩根、本杰明·奥尔特曼、阿瑟·塞克勒等富可敌国的大亨或艺术赞助人也都为大都会慷慨解囊，博物馆馆藏渐丰，还设立了众多部门和展厅，大都会一步步走向世界级博物馆行列。

时至今日，在博物馆的展馆中，依旧刻着赞助人的姓名。

如美国银行家罗伯特•雷曼（Robert Lehman，1891—1969）去世后留给大都会的遗产，被视为20世纪美国收藏的杰出典范。

这些藏品的时间跨度从14世纪一直延续到20世纪，包括绘画、素描、手稿、雕塑、纺织品、珠宝等类别共2600件。1975年，罗伯特·雷曼展区开放。

法国，让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（1780—1867年），油画《德布罗意家族的公主》，121.3 × 90.8 cm，罗伯

随着博物馆中艺术品的增多，博物馆的建筑也在悄然改变。

1880年代的大都会艺术博物馆，是红砖新哥德式建筑，由美国建筑师卡尔弗特·沃克斯（Calvert Vaux）及其合伙

1880年建在中央公园旁的那栋红砖砌成的“谷仓”，如今已变成横跨四五个街区、占地约8.5公顷的宏伟建筑，比原来大了约20倍。

大都会艺术博物馆中央展馆外观

如今的大都会博物馆已经成为一个举世闻名的百科全书式的艺术博物馆，庋藏着约300万件来自世界各地的艺术珍品。

武器与盔甲馆部

整个博物馆被划分为17个馆部，形成“博物馆中的博物馆”，包括古代近东艺术、古埃及艺术、古希腊罗马艺术、亚洲艺术、伊斯兰艺术、非洲、美洲及大洋洲艺术、武器与盔甲、欧洲绘画、罗伯特·雷曼收藏、美国馆、现代时装学院等馆部。

主馆之外，还有修道院博物馆分馆（中世纪艺术）和布劳尔分馆（现当代艺术）2个分馆。

大都会艺术博物馆中有200多个陈列室、展览厅和画廊，展厅主要分布在一楼和二楼▼

大都会博物馆的建筑和室内设计模仿不同历史时期的风格，从1世纪的罗马风格一直延续至现代美国。

大都会艺术博物馆中的“明轩”庭院

大都会的建筑荟萃各种风格。既覆盖着现代式平屋顶，又涉及传统的坡屋顶，还囊括低矮的、十字交叉的“新古典主义式方盒子”，以及钢结构的金字塔等。

古代近东艺术馆部

美国之翼庭院（图源：三联生活周刊）

现当代艺术馆（图源：三联生活周刊）

博物馆还按年代和国别布置了英国、法国和西班牙从14世纪到18世纪的室内陈设。尽管看上去是一样的富丽堂皇，但法国式的画顶、英国式的壁炉以及西班牙风格的家具，自是情趣各异、别具风味。

瓦朗日维尔房间（约1736—52，部分装饰为后来添加，巴黎）

美国的历史虽然薄弱，但在大都会博物馆，却可以领略到世界不同国家和地区跨越五千年的历史文化风貌。这里几乎收藏了“人类有史以来每一个时期每一个地方每一种媒介每一种范畴的所有艺术”。

在这里，你可以看到亚述的浮雕、埃及的神庙、意大利的盔甲、荷兰的油画、法国的雕塑、日本的绘画、中国的瓷器、美国的玻璃、现代的艺术、当下的时装......

博物馆给参观者提供了一个可以穿越古今、能够视通万里的艺术空间↓↓↓

相关链接：大都会博物馆的镇馆之宝

大都会博物馆的中国遗珍

面对如许丰富的藏品、如此浩瀚的文化，大都会从未将其束之高阁，而是自成立那天起就矢志不渝地致力于推广民众教育。

基于这一点，博物馆不仅不设门票业务、由参观者自由捐赠，还专门成立了教育部。

博物馆最基本的教育项目是“日常项目”，为游客提供日常展览项目安排表、设施位置分布路线图，还有涉及讲座、讨论会、音影资料等内容的相关档案等，旨在方便游客参观、加深人们对视觉艺术的理解。

针对不同人群，大都会还启动了学校项目、家庭项目、实习研究项目、社区项目等。

如学校项目促使成千上万不同年龄段的学生由学校组织前来参观，博物馆中那些极具历史文化价值的藏品成为课堂教育的实物延伸。

除藏品外，博物馆本身也拥有着浩如烟海的图书教育资源，在博物馆的图书馆和研究中心里，保存了各种各样的图书、期刊、图片、手稿等学术资料，分纸质版和电子版两种，这些资料多用于学者的学术研究。

因此在美国大都会艺术博物馆官方网站（Metropolitan Medeum of Art[US]）上，除了藏品展示外，每一件藏品都配备有关其基本信息、来源、专家鉴定意见以及对该藏品研究的基本论文索引资料等。这进一步加深了观众对藏品的理解和感悟。

总之，大都会艺术博物馆在用一切可能和先进的手段，最大限度地向公众普及教育，让更多的人体验到艺术珍宝带来的精神愉悦。

纽约大都会博物馆从最初买不起艺术品原作的小博物馆发展为世界四大博物馆之一，非一日之功，而是美国众多富豪的慷慨捐赠和收藏家尽心搜寻的结果。

大都会艺术博物馆这样庋藏丰富的博物馆，自始至终都在担负着推广民众教育的职责，给了美国这样没有历史的国家一些历史的厚重感。