平遥国际影展现场 | 电影宫+科技灯光秀，感受“土洋结合”
作者 / 小雨
不知不觉，平遥国际影展已经步入了第三个年头。
从平遥古镇火车站下来驱车几公里，途径正在开发中的商业区、闹市、荒野，进入古镇，往日里寂静的平遥电影宫开始一下子热闹起来。这几天，各地怀揣着不同的身世、说不同语言、看不同电影长大的人，都在此时此刻的平遥，挥洒着自己对电影的痴爱。
在历史语言中，平遥是一座龟城，临汾河东岸建城，四趾为门、经脉作巷，在古代寓意固若金汤、长治久安。如今，龟背上拔地而起的“平遥电影宫”赋予了它新的语言：更年轻、更多元化的文化之城。
经过前两年的探索，第三年对于平遥影展来说是一个成熟的信号——从2018年开始坚持“回归市集”的平遥影展，在“阳春白雪”与“人间烟火”上达成了某种奇妙的平衡。平遥影展3.0，不再进行严格的门禁与交通管制，市民和游客可以随时随地进出园区观影、购物和休闲，向全民开放的“每日红毯”成为本地市民最为期待的环节，就像贾樟柯说的，是个“电影小星球”。
娱乐产业（ID：yulechanye）今年也来到了平遥国际影展现场，近距离观察它的变化，记录下了它的成长片段。
平遥的“小城之春”
平遥电影宫靠近古镇西北角，位于西大街的末端，这里曾是古镇工业记忆的注脚，如今这座废弃的柴机油厂已经蜕变为一座文化宫殿，接待来自世界各地的游客。
与一路古色古香的木结构建筑形成反差强烈的是，电影宫门口绚丽的霓虹灯指示牌与主题酒吧，昭示了它想要贴近青年品味的意图。开方式红毯的四周游人如织，文创商店内充斥着好奇的影迷，随处可见露天咖啡茶座上，懒着一群群年轻人——这里仿佛是平遥的“798”，厚重历史与青年文化在此交杂共生。
从2017年初次亮相，到2018年开始常态化经营，如今的平遥电影宫已经是个地标性的文创产业园区。两年来，电影宫内承办过平遥国际摄影展、平遥国际雕塑节、木偶狂欢节等文化创意活动，也不定期开展“平遥之音”学术论坛、院线电影放映与文化交流活动，内部还新增了餐饮、书店与阅读区，当年贾樟柯对于“家乡电影节”的想象一直在延伸，而他进军文化商业地产的野心似乎也正被验证。
今年平遥国际影展的主题是“One To Everyone”，译为“大家和大家”，这两个“大家”之间的概念差，就像“国际”与“平遥”的距离，一个是海纳百川、包容万象的电影世界，一个是平凡却又独特的小小自我，如何找到对话的空间？
在红毯，本地大妈深情呼唤着“张译”；在“平遥一角”，新锐导演的照片被放大张贴在墙上，与陈冲、管虎等人的海报平分秋色；在“站台“，日本恐怖片大师清水崇的电影《犬鸣村》迎来了全球首映；此外，“张艺谋大师班”从仅能容纳500人的“小城之春”厅转移到了1500人的露天剧场，大师对着台下无数双诚恳的眼睛分享着他对电影的感悟，娱Sir坐在这群“平均年龄21岁”的听众中，感受到他们心脏的跳动。
这是平遥影展的魔力，让两条“平行线”产生交集。
在电影宫门口的“电影人俱乐部”，据说入夜之后，贾导会在此蹦迪，如果跑完影展还有精力去酒吧，说不定亲眼还能窥见他的舞姿。
商业古镇的文化探索
影展前夜，娱Sir便抵达了平遥古镇。
雨夜从北门路过，三三两两的客栈亮着红荧荧的灯火，仿佛穿越回30年前的《大红灯笼高高挂》里的深宅大院。主街上，面店主人在手机前昏睡，等待最后的食客，音乐酒吧的木门上挂了把铜锁，与往日欢娱划清界限。国庆卷走了人潮，这座商业古镇仿佛一下子被抽干了热闹，露出截然不同的另一面——清冷、肃穆。
客栈淳朴好客的女主人接待了我，“您是第一位前来参加影展的顾客，以往要到14号之后才会有人来”她说道。相比以往，今年的影展提前了好几天，赶上了晋中暖融融的好天气，平遥也开启了国庆之后短暂的人潮回流。
今年的平遥古城，已经没有人不认识贾樟柯。一家杂货店老板娘听到娱Sir的问题后，努了努嘴：“怎么可能不知道，年年在这里办展，咱汾阳的嘛。”当问起新建的电影宫给当地人生活带来什么变化时，她也坦言道：“年轻人来得多了，但我们很少去，偶尔会去散散步，里面有什么活动我也不太感兴趣，如果来了什么大明星，可能会去看看。”
在“青年文化中心”的身份之外，这座投资6000万的平遥电影宫是否缺乏了一种在地生活感？
事实上，这座重新复活的建筑群给当地人带来更多的是商业上的惠利。厂房开发后，西大街厂区两侧的门店租金在影展前后上涨近一倍，民宿数量也迎来了激增：在平遥古城，2.25平方公里的面积已经聚集着2000多家民宿，影展期间，常常可在民宿的大院里听到正在进行中的采访和商业项目洽谈，也会偶尔在转角撞见明星、艺术家与产业大佬；
购物区除了有影展文创，还特地为山西博物馆文创开辟了专区，山西各县城政府在此分发宣传图册，向感兴趣的人们介绍地理位置环境，吸引电影剧组驻扎。
与平遥国际影展交相辉映的是，今年山西文旅与平遥县政府，联合北京当红齐天国际文化发展集团推出了”平遥古城3D灯光秀”。昨日，灯光秀在古城的迎薰门迎来了首演，入夜的人流几乎全部涌向了古城西南角。
上午在电影宫聆听张艺谋的分享，下午在观影过后出园吃一碗栲栳栳，晚上在城门欣赏科技灯光秀，娱Sir的一天被安排地满满当当，也对这种“土洋结合”的生活方式产生了好感。
“商业气息太浓”几乎是所有古镇的真实写照，尤其在山西这个以晋商文化而闻名的地方，平遥古城同样面临着这样的争议。无论是平遥电影宫还是科技灯光秀，这座2800年的古老城池，正在本土文化与新时代美学的冲撞中寻找着转型出路。
影展的台前与幕后
每一个影展背后，都是一场免不了混乱、与时间竞速的赛跑。
平遥影展前夜，近23:00，娱Sir在电影宫遇到了不少还在布展的工作人员，为了第二天影展的顺利开幕，他们会忙碌至凌晨。
在等待大哥抽完一支烟的时间内，我们除了分享布展进度，还彼此交换了参展经验，本次影展的布展团队大部分是来自北京的公司，有些团队已经接连承办了三届平遥影展的布置工作，有些则是初来乍到。
“站台”上的灯光与音响还在进行着最后的调试；红毯尽头的签名墙，工作人员用针一根一根地固定；论坛空间的活动海报悬挂区，正在进行灯光与位置的校准；而在市集内摆摊的小哥哥小姐姐们，还没有迎来他们的第一位顾客……尽管平遥影展已经办到第三届，但在小城市办展终究没有在大城市那么方便，布展人员与资源需要从北上广借调，提前几月开始策划、提前一周开始现场就位。
虽然不需要与全城影院联动，但举办这样一个中型影展，还是会有免不了的“杂音”。今年的平遥国际影展依然未选择与票务平台合作，继续采用影展自主研发的购票平台，并开通了网页与微信端两个购票渠道。
7号开票当天，价值380元的10张电影优惠套票与680元的20张优惠套票立刻销售一空，而购买单场次电影票的观众发现，平台支付系统很卡，付款之后无法自由选座，只能随机分配。但据娱Sir了解，这个问题在第二天得到了改善，观众可以选座，但是只能选一次，按到哪就是哪。
除此之外，张艺谋大师班开始前还出现了一个小“插曲”。由于听众人数太多，主办方临时决定更换场地，有些大学生从凌晨4点就赶来排队，好不容易等到开场却被通知地点已经更换。理论上要安排这批人先进新场地，然而由于安保经验不足，现场还是出现了混乱，先来的后来的一拥而上哄抢座位。而原本10:30开场的大师班，由于需要重新进行音响调试，硬是延后到了11点。
对此，贾樟柯本人也亲自出面解释并道歉——希望让更多人能够听到大师的分享，也希望贯彻“One To Everyone”的初衷。这场搁其他影展大概会被口水淹没的突发事件，最后以鼓掌收尾。
事实上，平遥影展的运营与组织工作较之第一年已经有了很大的改进：人工与机器兑票双线运行、太原餐饮公司全力支持、年轻志愿者提供周到的服务与讲解……贾樟柯一定程度上兑现了他在2017年期许下的三年影展规划。此次平遥影展办开幕，集结了全县城的武警来维持，安保公司与县城警力“双冠齐下”，时不时能在园区内碰见巡逻团队。
对于一个希望打开国际对话的年轻影展来说，还在修正中不断前进。
影展风格的冲撞与共鸣
去年贾樟柯对媒体透露，平遥影展获得了当地政府三年资助，算起来，今年应该是最后一年了，也需要考虑自负赢亏的问题，而文创是今年的一个重要收入渠道。
“今年的平遥国际电影展，是’可以带回家’的电影展，我们自主研发的衍生品品类近400种”贾樟柯在发布会上介绍道。在近50平米的底楼文创区，娱Sir看到了这些成果。
文具、徽章、明信片、纪念袋等常规文创自不用说，镜头造型水杯、自拍杆、打火机、充电宝、围巾、袜子、导演马甲，也摆在了显眼的售贩区。在所有产品中，贾樟柯是一个特别的文化符号，印着他亲手签名的“贾”系列T恤在货架上标注289-599元不等，志愿者会告诉你：“听说贾导本人会经常穿这个系列哦。”
不过，似乎所有文创都逃不开一个终极命题——迷之撞色搭配。绿色T恤胸前印着玫红色星球图案、纯色羊绒围巾上点缀着撞色色块、手机壳和笔记本封面至少有5种颜色，连志愿者本人的服装也是耀目的荧光粉。“这就是科长的审美，跟他本人一样，没办法”同行人指着影展花花绿绿的环保袋，说道。
各类商业、娱乐活动密集交织，如一颗斑斓、不停运转的迪斯科球，与此同时，平遥国际影展却致力于营造独特的学术氛围，今年四大板块电影展映、学术活动、产业项目、电影教育已经高效地运转。
每场电影都设有映前与映后交流环节，除了影厅之外，电影宫内更多的空间给了论坛与讲座；今年的“平遥一角”同样设有“学校日”，包括北京电影学院、中央戏剧学院、英国国家电影学院等全球7所高校的师生各有一天的开放活动，大家聚在一起交流经验，这也是娱Sir大学毕业之后，第一次置身于年轻人密度如此之高的地方，恍惚间，以为回到了学生时代，放学下课。
值得注意的是，今年5月，贾樟柯艺术中心宣布成立了“吕梁文学季”，于他的家乡山西吕梁汾阳贾家庄举办，同时也邀请阿来、格非、苏童、西川、叶兆言等30多位文学家组成顾问，这是在乡村举办的为数不多的当代文学活动。“我是从小地方来的，我知道每一块土地上都会有热爱文学艺术的人。”贾樟柯说道。
这个曾经的小镇青年，热爱着电影和文学，但同时又毫不掩饰自己对于迪斯科的喜爱。二十多年以来，他一直在地域与艺术之间，寻找联系、共鸣与自我表达，尽管收获无数奖项殊荣，怎么也平复不了的是他的“乡愁”。
如今，小镇青年成为了其他小镇青年的偶像。无论是平遥影展，还是吕梁文学季，在小镇青年奔赴“北上广”的热潮中，一定程度上吸引着人潮的回溯，而贾樟柯想要营造的是文学、电影与普通大众之间的平等关系。“时代在变，我们没有必要去惋惜或遗憾，重要的是给主体观众之外的观众，提供看另外一种电影的可能性。”
